Bakis Beks, Malam Dj-a-Solo, Lord J e i Menhir sul palco di Piazza Satta, spazio storico del capoluogo barbaricino dedicato alla cultura e alla poesia 

L’associazione Intermezzo Nuoro, in collaborazione con U.A.N -Unione Associazioni Nuoresi, e Mousiké, presentano l’evento dedicato all’hip-hop e alla musica rap questo 1°settembre in Piazza Satta a Nuoro.

I quattro spettacoli vedranno protagonisti sul palco quattro esponenti di punta del genere: Bakis Beks, Menhir, Malam DJ-A-SOLo e Lord J.

“Abbiamo voluto creare un contesto in cui la poesia estemporanea, tipica e storicamente rilevante come quella del mondo agropastorale che più ci rappresenta, trovasse uno sfogo appropriato nella società contemporanea” spiega il patron di Intermezzo, Giuseppe Giordano “Come associazione, ci abbiamo sempre tenuto affinché qualsiasi espressione musicale che partisse dal basso e fosse fatta da persone giovani ed entusiaste trovasse spazi adeguati per comunicare e ci siamo sempre resi disponibili a fare da tramite, da cassa di risonanza” continua Giordano “La città di Nuoro è nota per i suoi poeti, per il suo bagaglio letterario conosciuto in tutto il mondo e per le peculiarità endemiche che caratterizzano la sua storia e le sue tradizioni orali. Crediamo che il rap e l’hip-.hop, abbiamo avuto un’influenza estremamente positiva nel conservare le memorie del nostro passato collettivo e qualsiasi declinazione assuma la poesia estemporanea va accolta a braccia aperte, specialmente se capace di coinvolgere anche i più giovani”

La storia del rap è infatti legata indissolubilmente alla poesia estemporanea: tra freestyle, dissing e atti di protesta, queste due forme ritmiche si ritrovano a condividere una sinergia innegabile che nella realtà sarda trova certamente uno dei suoi apici meglio riusciti.

Piazza Satta, luogo dedicato al poeta nuorese, si qualifica come location ideale per un evento che fonde passato e presente. Da sempre tappa degli eventi culturali nuoresi, sarà luogo del passaggio di testimone tra il passato e il presente della tradizione barbaricina, una celebrazione delle sue origini proiettate nella contemporaneità.

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Gli artisti

Bakis Beks è un MC e Freestyler di Nuoro, attivo da più vent’anni, che si è distinto sui palchi e nelle

gare di freestyle in Sardegna e non solo. Vincitore di diversi contest di freestyle, tra tutte, spicca la vittoria del Tecniche Perfette Sardegna diversi anni fa e i quarti di finale raggiunti al Tecniche Perfette Italia (Roma).

Ha pubblicato due versioni del suo primo disco: “Ipocricity “(2013) e “Ipocricity Extended” (2015), nel 2019 pubblica il suo secondo disco “Annibale”, nel 2023 esce la registrazione di “2 Nel Nome del Padre Live”, sta per uscire il suo nuovo EP “Oltraggio”.

Nel corso del suo percorso musicale , ha avuto modo di esibirsi al 35esimo Festival Internazionale di Musica Jazz “Cala Gonone Jazz” con Ethnico Quintent , è stato ospite di InsulaeLab (progetto parallelo a Time in Jazz), dell’ISRE (Istituto Superiore Regionale Etnografico) all’interno delle “Giornate Deleddiane” con uno spettacolo su “La Madre” di Grazia Deledda del quale ha scritto testi e musiche. È stato ospite anche del Forte Prenestino (Roma), del Festival della Musica Popolare Sgrana e Traballa (Firenze), del ZERO81 (Napoli), del CPA Firenze Sud , del CS Cantiere (Milano) e di tante altre piazze e locali in Sardegna e in Italia, con il suo spettacolo Rap da solista o accompagnato da Dj A-Solo.

Sul palco, accompagnato dal suo MPC-1, alterna brani, freestyle e finger drumming, dando vita a uno spettacolo molto particolare e abbastanza unico nel suo genere.

Lord J è un rapper del sud Sardegna che assieme al produttore Sardus Pater sta creando dei brani interamente ispirati alla cultura Sarda.

La prima canzone è “S’Ammutadori”, pubblicata nel gennaio 2023, riscuotendo un ottimo successo di critica e pubblico. A maggio 2023 esce “Gigantes” e consolida la collaborazione, con sonorità più cupe. I temi strettamente legati alla Sardegna con riferimenti alle sue leggende, realizzato con i suoni che compongono il beat, insieme ai tenores e tamburi.

La collaborazione continua con il brano “Sabori Antigu”, con gli scratch di Frankie Krueger, pubblicato ad aprile 2024. Questa volta Sardus Pater ha cambiato ritmo, dopo tre brani drill e uno trap ha creato un beat con tre forme diverse di boombap ma sempre con suoni riconducibili al produttore, come la lama sempre presente. Il brano trova spunto dalle radici antiche della Sardegna, sottolineando il senso di inferiorità che la nostra cultura vive, ma mettendone in risalto le ricchezze e le particolarità. Il video è completamente girato a Urzulei e mostra scene come la preparazione del piggiolu (pane carasau) e la lavorazione dei coltelli tipici Sardi.

A giugno 2024 esce “Sardigna Natzioni”, il sesto brano, che vanta la partecipazione nel video dei Sos Corriolos di Neoneli, i quali rappresenterebbero una tribù pre-nuragica in sostegno alla rivolta raccontata nel testo. Il testo della canzone elenca pregi e difetti della Sardegna, pregi come i vari personaggi illustri elencati e difetti come la mancanza di sanità o la speculazione che da sempre avviene nell’isola. La base è per lo più composta da tamburi e suoni che riconducono alla natura e a un rito tribale. Il brano è stato presentato live per la prima volta in occasione della manifestazione contro la speculazione eolica ed energetica “è vento di Saccargia”, e a radio Bomboclat presentata dai Cor Veleno. Il progetto ha avuto inoltre un articolo dedicato nell’Unione Sarda con un’intervista ben dettagliata.

Quest’anno Lord J  si è esibito in varie date live, come Ateneika e Zural Park, mentre le prossime sono il 9 agosto allo Sziget Festival a Budapest, il 13 agosto all’Arabax Music Festival ad Arbatax, il 29 agosto presso Nuraki Music & Beer Fest a Nurachi e il 14 settembre a Notte XL a Vimodrone (Milano). 

Malam si avvicina all’Hip Hop alla fine degli anni 80 come breaker, attivo a livello musicale sin dal 1994 anno in cui inizia a scrivere i primi testi e successivamente i primi beat. Nel tempo pubblica diversi singoli alcuni dei quali in collaborazione con l’etichetta Olandese Slowdownproductions, all’attivo con tre dischi ufficiali, 

Il suo stile è da sempre improntato sull’introspezione e il sociale. Ospite negli anni per diverse emittenti radio e festival come Radio X, Radio Internazionale, Radio RAI, 100 mila poeti per il cambiamento e il festival dell’etnografia, Fueddus&Sonus. Collabora attivamente con la scena Sarda sia a livello artistico che professionale nella finalizzazione e l’arrangiamento delle produzioni. 

I Menhir sono Kingaiè (conosciuto anche con il nome di Kappa) e Momak, veri e propri pionieri del rap in Sardegna. La loro esperienza nell’ambito della cultura hip hop affonda le radici intorno alla metà degli anni ottanta, quando iniziano ad abbracciare la passione per il b-boying, la danza maggiormente nota con il nome di breakdance. Verso la fine degli anni ottanta i due rapper iniziano a comporre le prime strofe in lingua sarda, ispirati dagli Mc d’oltreoceano e dai poeti improvvisatori sardi. Nel 1990 Kingaiè fonda con Dj Cris e altri rapper i W.A.R e Momak fonda gli S.M.P: entrambi i gruppi producono diversi demotape utilizzando come basi breakbeat estrapolati da vinili e strumentali realizzate con veri e propri musicisti. Nella seconda metà degli anni novanta i due leader di queste esperienze artistiche decidono di unirsi per dare vita ai Menhir: così Kingaiè e Momak formano ufficialmente la band nel 1997.

Verso la fine degli anni novanta il duo si trasferisce a Torino dove inizia a collaborare con i personaggi di spicco della realtà hip hop italiana come Rawl mc e la crew Thc. Nel 2002, grazie a una collaborazione con Dj Gruff, danno vita a un progetto intitolato “Pecorino sardo”, prodotto dall’etichetta indipendente Puruchan (sempre di Dj Gruff ), dove partecipano anche Josta, Pinzu, Tayone e Dj Skizo, balzando così agli onori della scena nazionale. Nello stesso anno tornano in Sardegna e vincono la quinta edizione del festival della canzone sarda. Da qui in poi la stampa locale sarda ne parla a più riprese consacrandoli come gruppo di riferimento del rap isolano. 

Nel 2007 sotto l’etichetta musicale S’ard music incidono il loro album omonimo, al quale aderiscono alcune delle migliori realtà musicali isolane: il tenores Angelo Caria, il jazzista Gavino Murgia, Simone Pala e Federica Gallus. L’album riceve consensi sulla stampa locale e nazionale. I testi dei Menhir affrontano diverse tematiche, in prevalenza improntate al sociale: il ritmo percussivo e imponente scandisce le rime dei due Mc che in alcuni casi si cimentano anche in acrobazie liriche al limite dello scioglilingua, il tutto in armonia con le sonorità che spaziano da quelle etniche del repertorio sardo fino a funk, soul e, più in generale, la black music.

Tra il 2013 e il 2014 il duo entra in studio e lavora a ritmi serrati su alcuni brani in vista della pubblicazione del nuovo album, “Abissi”, prodotto da Machete Empire Records e in uscita a febbraio 2015. Dal vivo le due voci sono accompagnate dal giovane talento Dj Kork e occasionalmente da musicisti di estrazione black music. Spesso durante i loro show si avvalgono della collaborazione di breaker e writer, evidenziando in pieno il concetto di cultura hip hop che li ha sempre contraddistinti.

Al momento il gruppo è al lavoro sul nuovo album con un singolo e video che sarà pubblicato nell’autunno 2024.

Per la manifestazione Humus i Sensi e l’Arte, il 30 settembre e l’8 ottobre appuntamento con il sociologo Alessio Ninu alla biblioteca Satta e il duo blues di Pitzalis e Rossi a Lollove

Dopo il sold out di “Alice canta Battiato” lo scorso 29 agosto, l’associazione culturale l’Intermezzo torna con altri due appuntamenti per la manifestazione “Humus i sensi e l’arte”.

Il 30 settembre, dalle 19,00 nell’auditorium della Biblioteca Satta di Nuoro, il sociologo, autore e attore Alessio Ninu, terrà una lezione scenica basata su “La Divina Commedia”: “Dante e il suo viaggio in sette giorni” accompagnato dall’attrice Chiara Maccioni. 

La rappresentazione sarà inserita nella programmazione culturale della Settimana Nazionale delle Biblioteche (BiblioPride) giunta alla sua undicesima edizione.

Per il ritorno di Autunno in Barbagia, nel suggestivo borgo di Lollove, sabato 8 ottobre sempre alle 19,00, il duo di Williboy Taxi e Vittorio Pitzalis si esibirà con alcuni pezzi del repertorio blues che i musicisti hanno costruito nel corso dei lunghi anni di collaborazione insieme. 

Il programma:

“Dante e il suo viaggio in sette giorni (un accesso emozionale a La Divina Commedia)” – una lezione scenica tenuta da Alessio Ninu. Con la partecipazione di Chiara Maccioni.

Le numerose tematiche saranno esposte e analizzate in maniera innovativa da Alessio Ninu, sociologo, musicista, scrittore, pittore, creatore d’immagine ed insegnante di arti sceniche.

Il meraviglioso viaggio immaginario di Dante sarà rivisitato prendendo in considerazione l’impostazione scenica ed estetica (facendo un costante parallelo con la struttura di un soggetto cinematografico), la psicologia dei personaggi, le simbologie, ma anche i costumi e le credenze del Medioevo, la conoscenza astronomica del tempo, il fascino e il mistero della numerologia, l’importanza della matematica e della musica, le rappresentazioni visive e scenografiche, i colori, l’iconografia, l’ispirazione data alla pittura. Attraverso l’analisi di questi aspetti si potrà, alla fine, comprendere meglio il valore letterario e la bellezza della parola, il senso delle allegorie, il tema della redenzione e la portata dell’incredibile conoscenza contenuta ne La Divina Commedia.

Il progetto prevede la partecipazione, in alcuni momenti, dell’attrice Chiara Maccioni.

La proiezione di immagini e video, la diffusione di suoni e temi musicali, di profumi e luci ambientali, caratterizzeranno una “lezione scenica” innovativa, rivolta a giovani e adulti, studenti e docenti, letterati, artisti o semplici amanti dell’arte e della letteratura, che si pone l’obiettivo di emozionare mostrando la grandezza dell’arte e la forza della conoscenza attraverso l’approfondimento di stati emotivi estremi e spesso contrastanti.

Nel corso della lezione scenica verranno proiettate (per una durata di circa 5 minuti) alcune scene forti tratte da film di genere horror. Si precisa, però, che il progetto viene (senza tagli o censure) regolarmente inserito nei piani formativi dei licei (classici, scientifici, umanistici).

L’associazione Culturale l’Intermezzo, in collaborazione con la biblioteca Satta di Nuoro e la Cineteca Sarda, con il supporto e l’indispensabile finanziamento dell’Assessorato all’Istruzione della Regione Sardegna, presentano “Grazia On Movie” una giornata (il 19 dicembre all’Auditorium della Biblioteca Satta) dedicata alla proiezione di alcune trasposizioni della scrittrice, da poco ricordata anche dal colosso Google come la prima donna ad aver vinto un premio Nobel per la letteratura. Unica sarda, aggiungeremmo noi.

Dal sardegnareporter.it

E quando la letteratura si fa cinema? Quell’attimo di individualismo si tramuta in condivisione, in dibattito e dialogo, un confronto senza vincitori che valorizza e completa il nostro sapere in relazione con l’altro.

“Credo certo che il cinematografo possa crearsi un degno avvenire. Per conto mio non ho nulla in contrario per lasciare ridurre qualche mio lavoro; la conoscenza dei paesaggi e dei costumi sardi verso i continentali è ancora così lontana dal vero”

Grazia Deledda

L’associazione Culturale l’Intermezzo, in collaborazione con la biblioteca Satta di Nuoro e la Cineteca Sarda, con il supporto e l’indispensabile finanzamento dell’Assessorato all’Istruzione della Regione Sardegna, presentano “Grazia On Movie” una giornata (il 19 dicembre all’Auditorium della Biblioteca Satta) dedicata alla proiezione di alcune trasposizioni della scrittrice, da poco ricordata anche dal colosso Google come la prima donna ad aver vinto un premio Nobel per la letteratura. Unica sarda, aggiungeremmo noi.

Grazia, Cosima, era più di un vessillo al quale aggrappare il nostro orgoglio isolano, la Deledda è stata capace di rendere manifesta la realtà storico-sociale di un popolo ancora preda di un dominio che faceva riferimento ad un re evanescente, ad un’autorità discussa e combattuta. Una Sardegna che nessuno conosceva realmente, ma viveva solo negli Statuti e nei racconti di chi l’amministrava, senza una voce, senza una personalità.

Grazia Deledda non scriveva in lingua sarda, bensì voleva veicolare un messaggio, una storia di quotidianità o straordinarietà fruibile a chiunque, un racconto viaggiatore, un resoconto verosimile, meticoloso e dettagliato della realtà dell’isola in uno stile, diremmo, quasi cinematografico.

Non è l’evocazione, troppo vaga e inficiata da ricordi, piuttosto una cronaca emotivamente trascesa, a caratterizzare la sua scrittura, poiché i legami con la propria terra e la lontananza non possono, in ogni caso, ridursi a mera testimonianza.

Grazie a questa generosità di dettagli, di dinamiche familiari, del modus vivendi dei sardi, è stato possibile portare sul grande schermo i testi della Deledda, la quale è stata capace di mettere da parte l’immaginario folklorico della Barbagia, senza risparmiarci comunque dalla verità che la contraddistingue.

Nel 90esimo anniversario da quel celebrato Nobel, l’Associazione Intermezzo ha voluto fortemente riunire la comunità nuorese in una compartecipazione di idee e interpretazioni sul lavoro della scrittrice, combinando cinema, letteratura e musica per realizzare una retrospettiva sul lascito dell’eredità deleddiana.

Il programma

19 dicembre, Auditorium della Biblioteca Satta.

Interventi di Antonello Zanda, direttore del Centro Servizi Culturali della Società Umanitaria – Cineteca Sarda, e Ciriacu Offeddu, studioso e divulgatore a livello internazionale delle opere di Grazia Deledda.

Ore 11,00

Matinée per le scuole

Proiezione del film il Cinghialetto, regia di Claudio Gatto, 1981.

Storia del giovane Pascaleddu Cambedda, il quale scopre nella natura una cura per la solitudine che accompagna la sua esistenza, personificata in un cinghialetto, da sempre animale preda e nemesi della vita agropastorale barbaricina.

Ore 17,00

Il Cinghialetto si replica per chiunque voglia assistere alla proiezione.·    

Ore 19,00

Proiezione del film Cenere, regia di Febo Mari, 1916, film muto.

Commento musicale del Quartetto Ethnico.

Uno dei più conosciuti romanzi di Grazia Deledda si affranca dai toni melò della redenzione e dell’espiazione e ridefinisce i ruoli della maternità, dell’abbandono e dell’onore sovvertendoli molto prima delle grandi rivoluzioni culturale del ‘900.

Ore 20,00

Grazia Deledda Between Literature and Jazz, regia di Ciriacu Offeddu, 2017.

Commento musicale del Quartetto Ethnico